В преддверии наступающего 2020 года и больших ожиданий в отношении будущих фильмов, которые мы увидим очень скоро, у нас есть возможность вспомнить картины, вышедшие на экран в этом году. И если каким-то из них удалось собрать кассу и окупить потраченный бюджет, не все они были так хороши с точки зрения рейтингов и оценки критиков. В данной статье акцентируем внимание на самых ужасных фильмах 2019 года, провалившихся в прокате.
“Призраки Шарон Тейт”
В то время как Квентин Тарантино использовал настоящие убийства Тейт-ЛаБьянки в качестве вдохновения для своего оригинального фильма “Однажды в… Голливуде”, Дэниэл Фаррандс решил посвятить этому целый фильм, детально рассказывая о убийстве супруги Романа Полански. Если бы обе картины не вышли за один год, успех “Призраков Шарон Тейт” мог быть иным.
Критики разнесли фильм Фаррандса в пух и прах, назвав его “дешевым и неряшливым”. Но режиссер не менее провального “Убийства в Амитивилле”, кажется, нашел свою формулу “успеха” и на мнения окружающих внимания не обращает: в конце года он выпустил новый фильм, основанный на реальных событиях, под названием “Убийство Николь Браун Симпсон”. Главную роль сыграла Мена Сувари.
“Незапланированная”
Худшая – и, возможно единственная – драма против абортов и незапланированного материнства частично продюсировалась религиозной кинокомпанией Pure Flix. Сюжет вращается вокруг молодого руководителя клиники Эбби Джонсон, сторонницы за право женщин на совершение аборта.
Ее жизненные ценности кардинально меняются с появлением новой сотрудницы, которая личным примером пытается показать обратную сторону этой ситуации. Неизвестный актерский состав, слабый сценарий поставили “Незапланированную” в число самых худших картин года.
— Регулярная проверка качества ссылок по более чем 100 показателям и ежедневный пересчет показателей качества проекта.
— Все известные форматы ссылок: арендные ссылки, вечные ссылки, публикации (упоминания, мнения, отзывы, статьи, пресс-релизы).
— SeoHammer покажет, где рост или падение, а также запросы, на которые нужно обратить внимание.
SeoHammer еще предоставляет технологию Буст, она ускоряет продвижение в десятки раз, а первые результаты появляются уже в течение первых 7 дней. Зарегистрироваться и Начать продвижение
“Рэмбо: Последняя кровь”
В то время как Сильвестр Сталлоне в последние годы добился успеха в возрождении своего персонажа Рокки Бальбоа, новые приключения его Рэмбо были встречены негативными отзывами, поскольку критики посчитали картину “уродливой, неуклюжей и неудовлетворительной”. Сюжет тоже “высосан из пальца”: Рэмбо отправляется в Мексику по просьбе знакомых, чтобы спасти молодую девушку от работорговцев. В своих оценках критики добавили также, что: “Фильм имеет ужасающий финал, где персонаж предстает монстром. Это может быть расценено как ирония, но, кажется, сам Сталлоне об этом не подозревает”.
“Смерть и жизнь Джона Ф. Донована”
Франко-канадский режиссер Ксавье Долан, безусловно, может вызывать споры своими неоднозначными, провокационными работами. Его фильмы обычно показывают в Каннах и часто они получают положительные отзывы. Кинодебют Долана на английском языке был раскритикован прямо на премьерном показе в Торонто как “бессвязная продолжительная история с пустым использованием сильнейшего актерского состава”.
Как мы видим, даже такие громкие звездные имена, как Кит Харингтон, Натали Портман и Сьюзан Сарандон не помогли получить высоких рейтингов. Сама же картина рассказывает не столько о закулисной жизни одной знаменитости, сколько о возможных последствиях, когда личные подробности станут достоянием общественности.
“Зеровилль”
Актер Джеймс Франко превратился в довольно плодовитого режиссера за последнее десятилетие, но радоваться тут рано, поскольку берется Франко за все подряд. В качестве режиссера у него всего один фильм, получивший признание критиков – “Горе-творец” 2017 года.
Другие работы Франко поднимают темы от бытовых мелочей до стихийных бедствий. Драмеди “Зеровилль” пролежала на полке пять лет, и вот, наконец, добралась до проката, перенося нас в киноиндустрию 1969 года, что и последний фильм Квентина Тарантино “Однажды в… Голливуде”. “Зеровилль” знакомит нас с золотой эпохой, когда главный герой-кинолюбитель отправляется исследовать закулисный мир кино.
“1+1: Голливудская история”
Ремейк французского фильма “1+1”, голливудская адаптация пережила долгий процесс разработки и была запущена в производство пять лет после выхода оригинальной истории. Представленный на фестивале в Торонто, фильм вынужденно пролежал на полке в связи со скандалом вокруг Харви Вайнштейна. Драма, в которой Брайан Крэнстон играл парализованного миллиардера, а Кевин Харт – его нового “няньку-помощника”, появилась в релизе в 2019 году.
— Разгрузит мастера, специалиста или компанию;
— Позволит гибко управлять расписанием и загрузкой;
— Разошлет оповещения о новых услугах или акциях;
— Позволит принять оплату на карту/кошелек/счет;
— Позволит записываться на групповые и персональные посещения;
— Поможет получить от клиента отзывы о визите к вам;
— Включает в себя сервис чаевых.
Для новых пользователей первый месяц бесплатно. Зарегистрироваться в сервисе
Критики были почти единодушны в своих похвалах за экранную химию между Хартом и Крэнстоном, а также… в своем презрении ко всему остальному в фильме. Они называли картину “избитой” и “опрометчивой”. Нашлись и те, кому французская версия пришлась по душе больше. В завершение критики резюмировали коротко: “Вероятно, вы уже видели все это раньше. А поскольку ничего нового фильм не привнес, падение его рейтинга вполне обусловлено”. Может, не следует Голливуду бросаться делать свои ремейки на более удачные оригинальные версии?
“Стекло”
Этот фантастический триллер относится к той категории картин, которые каким-то чудом принесли создателям прибыль, но напрочь забыли о мнении публики. А все потому, что в режиссерском кресле сидел М. Найт Шьямалан, чья предыдущая работа “Сплит” была воспринята на ура. Зрители ждали нового рекорда от совместной работы Шьямалана с Джеймсом МакЭвойном. Нельзя поспорить с тем, что “Стекло” выдержано в то же стиле, что и предыдущие работы режиссера. Меньшинство критиков нашли картину “неправильно понятым шедевром”, в то время как большинство посчитали ее “плохо написанной” – одним словом, скучной.
“Море соблазна”
Вторая совместная работа Мэтью МакКонахи в роли капитана рыбацкой лодки и Энн Хэтэуэй в роли бывшей жены, которая ищет защиты от своего новоиспеченного супруга – это зловещая загадка убийства с изюминкой. К сожалению, проблема заключается в том, что загадку разгадать очень сложно, а поворот сюжетных линий порой абсолютно нелепый.
Триллер не принес ни кассы, ни зрительского интереса. Критики были строги: “Странно наблюдать, с какой дилетантской неумелостью Стивен Найт берется за эту “бессмысленную трату времени”. История превращается в длинный эпизод из “Сумеречной зоны”, диалоги вызывают сперва хихиканье, а потом раздражение. Абсолютный режиссерский провал”.
“Анна” (главное фото)
Французский режиссер Люк Бессон сделал карьеру, создавая ультра-стилизованные фильмы с участием чрезвычайно грациозных и грозных женщин, начиная с “Никиты” 90-х и заканчивая глубоко спорным “Пятым элементом”. Для своего последнего исследования темы “суперженщин” он позвал русскую модель Сашу Лусс на роль девушки, каким-то образом превратившейся в хладнокровную убийцу для КГБ.
Вообще, упоминаний о России в картине достаточно – взять хотя бы начало фильма и реальные улочки столицы, заканчивая “приказом Москвы убивать неугодных людей”. При чем тут девушка модельной внешности как олицетворение главной героини? Да просто в фильмах Бессона исключительно красивые женщины являются хладнокровными убийцами. Вполне логично счесть, что “Анна” настолько сильно напоминает предыдущие работы Люка, что границы с самопародией сложно не увидеть.
“Падение ангела”
В очередной части истории президентского телохранителя сюжет вращается вокруг него самого – в совершенном покушении на первое лицо государства подозревают Майка Бэннинга. Ничего нового для кино, скажете вы, и окажетесь правы.
Третья часть была ожидаемой, но никто не ожидал, насколько ужасными окажутся кассовые сборы и зрительские отзывы. Вполне возможно, эту франшизу следует закончить, поскольку сейчас “Падение ангела” выступает лишь напоминанием о том, как низко опустилась популярность Джерарда Батлера за последние годы. Картина включает в своем большинстве линии и ходы, знакомые по предыдущим частями, а динамичность и хотя бы самый минимум интриги действуют вполсилы, не стараясь произвести впечатление и удержать у экрана.
Нашли нарушение? Пожаловаться на содержание