Алекса Прагер — одна из самых успешных и востребованных художников-фотографов современности. Ее сюрреалистические работы, сделанные на стыке живописи, реальности и уличной фотографии, по праву занимают первые места в рейтингах выставок по всему миру.
Штрихи к портрету
Алекса появилась на свет в Лос-Анджелесе в 1979 году. Ее родители были хиппи, увлеченные в основном жизнью своей субкультуры, нежели собственной дочерью, поэтому воспитанием девочки в основном занималась ее бабушка.
Прагер росла довольно трудным, независимым и свободолюбивым подростком. На уроках в школе она предпочитала слушать музыку через наушники, а в старших классах окончательно бросила занятия и улетела в Европу, исколесив ее всю на поезде. Вернувшись в Америку, Алекса какое-то время нищенствовала и вела бродячую жизнь.
Когда ей исполнился 21 год, она наткнулась на выставку работ классика современного фотографического искусства Уильяма Эгглстона, которая ее совершенно потрясла. Впоследствии она вспоминала:
Я увидела работы Уильяма Эгглстона в «Гетти», и у меня больше никогда не возникло никаких вопросов о том, чем я буду заниматься с этого момента…
Начало творчества
Вдохновившись работами Эгглстона, Алекса окончательно и бесповоротно решила стать художником-фотографом. Вскоре она приобрела самую дешевую фототехнику, сняла в аренду студию и приступила к съемкам.
Сразу, без какого-либо обучения и опыта.
Однако, как потом признавалась сама Алекса, понадобилось почти 7 лет, прежде чем она почувствовала, что окончательно достигла цели, к которой стремилась. Для девушки фотография стала настоящей отдушиной и способом поделиться со всеми своими мыслями и чувствами.
Талант Алексы Прагер вскоре был замечен ценителями искусства, и за несколько лет художница стала одним из самых востребованных фотографов Америки, на счету которой были удачные проекты с такими звездами Голливуда, как Гари Олдман и Руни Мара. Вершиной же признания ее творчества стала полученная ею в 2012 году за работу над сериалом «Печать зла» премия «Эмми».
Как она это делает
Изюминкой творчества Алексы Прагер является то, что она относится к фотографии, как к живописи. Она в буквальном смысле пишет свои работы, словно художник, используя вместо кисти и красок современные технические методы. Кроме того, Прагер всегда интересовало, как и насколько можно изменить реальность в зависимости от настроения. По ее собственному признанию, ей нравится выводить людей из равновесия, делая вещи немного более странными, чем они кажутся на самом деле.
Главными героями работ Алексы являются люди. Известно, что для достижения цели конкретного снимка художница иногда может использовать до трехсот моделей, в числе которых можно часто увидеть ее друзей, родственников и обычных прохожих, которых она повстречала на улице. Сама Алекс описывает этот процесс следующим образом:
Я подхожу к людям, если почувствую, что у них есть что-то действительно особенное, что пробуждает мое воображение — цвета, которые они выбирают, или то, как они укладывают волосы…
На само же создание очередной ее сюрреалистической картины порой уходят целые месяцы планирования и концептуализации, в конце концов заканчивающиеся одним единственным удачным кадром.
Алекса Прагер сегодня
Несмотря на достигнутые невероятные успехи, по словам художницы, она до сих пор нервничает перед началом работы над своими новыми проектами. Алексу по-прежнему волнует непредсказуемость, ставшая непременным атрибутом ее творчества. Ей нужно сделать свою работу не просто хорошей, но и выдающейся.
Сейчас выставки Алексы Прагер проходят по всему миру, она популярна и богата. На ее счету более четырех десятков совместных выставок и более двадцати персональных, три изданных книги и десятки престижнейших коллекций, в которых хранятся ее замечательные сюрреалистические фотокартины.
В настоящее время Алекса Прагер стала известна и в качестве кинорежиссера. Она автор уже трех картин, снятых в кинематографическом стиле, на который ее вдохновили обожаемые ею Альфред Хичкок и Дэвид Линч.
Сегодня Алекса Прагер как автор достигла того высочайшего уровня, при котором ее уже не оценивают, а воспринимают просто как настоящее явление и художницу с мировым именем.